Giorgio de Chirico

Giorgio de Chirico i 1936, fotografert av Carl Van Vechten.

Giorgio de Chirico (10. juli, 1888 – 20. november, 1978), også kjent som Népo, var en italiensk maler. Hans metafysiske malestil dannet skole og ble senere regnet som en del av surrealismen.

Innhold

1 Liv og arbeide
2 Verk
3 Bilder
4 Eksterne lenker:

Liv og arbeide

Love Song av Giorgio de Chirico.1914

Giorgio de Chirico ble født i 1888 i Volos i Hellas]av foreldre fra Genova og Sicilia i Italia.

Etter studier i Aten og Firenze, kom han til München i 1906 og ble elev vedkunstakademiet der. Han leste da filosofiske arbeider av Nietzsche og Arthur Schopenhauer, og studerte bilder av Arnold Böcklin og Max Klinger.

Tilbake i Italia malte han (1910) det første av serien Metafysisk Piazza(eng: Metaphysical Town Square): The Enigma of an Autumn Afternoon(Høstettermiddagens gåte) etter åpenbaringsfølelsen han fikk av Piazza Santa Croce i Firenze. Han malte også bildet «Orakelets gåte» under oppholdet. Han besøkte Torino på vei tilbake til Paris, og ble fascinert av det metafysiske aspektet ved piazzaene og gateløpene med bueganger. Torino var også Nietzsches by.

Gjennom sin bror ble han introdusert til Pierre Laprade som var medlem av juryen for Salon d’Automne, hvor han fikk stille med tre verker(1912):«Orakelets gåte», «Ettermiddagens gåte» og «Selvportrett». I løpet av 1913 stilte han ut både på Salon des Indépendants og Salon d’Automne og ble lagt merke til av både Pablo Picasso og Guillaume Apollinaire og solgte sitt første bilde: «Det røde tårnet». Gjennom Apollinaire fikk han kontakt med kunsthandleren Paul Guillame, som han fikk kontrakt med i 1914.

Han dro til Italia under den første verdenskrigen og meldte seg som frivillig. Kjennelsen var tjenesteudyktig, og han ble plassert på et sykehus, hvor han fikk tid til å fortsette å male. Fram til 1928 var alle utstillinger utelukkende i Europa.

Han var gift to ganger, siste ekteskap var livet ut.

De Chirico er best kjent for bildene han laget mellom 1909 og 1919, som var hans metafysiske periode. Bildene blir husket av de som ser dem som en uro i sjelen, noe utenom, som synes å plage eller forundre figurene og dermed publikum. Senere i livet forlot han denne stilen, men fikk ikke samme kritikerapplaus for de senere bildene.

Guillaume Apollinaire så umiddelbart noe i bildene som fikk ham til å være hjelpsom med introduksjoner.

Yves Tanguy skrev senere om at han en dag i 1922 så et maleri i vinduet til en kunsthandler - og besluttet der og da at han skulle bli kunstner, uten noensinne før å ha holdt i en pensel.

Blant andre kunstnere som nevner ham som en de har hatt nytte av, er Max Ernst, Salvador Dalí, René Magritte og Philip Guston.

I tillegg har den italienske filmskaperen Michelangelo Antonioni sagt seg i åndelig gjeld til De Chirico. Dette er trolig mest synlig for publikum i store dvelende panoreringer gjennom øde bylandskaper der noen mennesker sees langt borte eller ikke er der.

Verk

The Red Tower (1913).

Flight of the Centauri, Enigma of an Autumn Afternoon and Enigma of the Oracle (1909)
Ritratto di Andrea de Chirico (Alias Alberto Savinio) (1909-1910)
Enigma of the Hour and The Nostalgia of the Infinite (1911)
Melanconia, The Enigma of the Arrival and La Matinèe Angoissante (1912)
The Red Tower, Ariadne, The Awakening of Ariadne, The Uncertainty of the Poet, La Statua Silenziosa, The Anxious Journey, Melancholy of a Beautiful Day, Le Rêve Transformé, Self-Portrait and Melancholy and Mystery of a Street (1913)
The Anguish of Departure (began in 1913), Portrait of Guillaume Apollinaire, The Nostalgia of the Poet, L'Énigme de la fatalité, Gare Montparnasse (The Melancholy of Departure), Love Song, The Enigma of a Day, The Philosopher’s Conquest, The Child’s Brain, The Philosopher and the Poet, Still Life: Turin in Spring and Piazza d’Italia (Autumn Melancholy) (1914)
The Evil Genius of a King (began in 1914), The Seer (or The Prophet), Piazza d’Italia, The Double Dream of Spring, The Purity of a Dream, Two Sisters (The Jewish Angel) and The Duo (1915)
Andromache, The Melancholy of Departure, The Disquieting Muses, Metaphysical Interior with Biscuits (1916)
Metaphysical Interior with Large Factory and The Faithful Servitor (both began in 1916), The Great Metaphysician, Ettore e Andromaca, Metaphysical Interior, Geometric Composition with Landscape and Factory and Great Metaphysical Interior (1917)
Metaphysical Muses and Hermetic Melancholy (1918)
Still Life with Salami and The Sacred Fish (1919)
Self-portrait (1920)

The Disquieting Muses (1916).

Italian Piazza, Maschere and Departure of the Argonauts (1921)
The Prodigal Son (1922)
Florentine Still Life (c. 1923)
The House with the Green Shutters (1924)
The Great Machine (1925) Honolulu Academy of Arts
Au Bord de la Mer, Le Grand Automate, The Terrible Games, Mannequins on the Seashore and The Painter (1925)
La Commedia e la Tragedia (Commedia Romana), The Painter’s Family and Cupboards in a Valley (1926)
L’Esprit de Domination, The Eventuality of Destiny (Monumental Figures), Mobili nella valle and The Archaeologists (1927)
Temple et Foret dans la Chambre (1928)
Gladiatori (began in 1927), The Archaeologists IV (from the series Metamorphosis), The return of the Prodigal son I (from the series Metamorphosis) and Bagnante (Ritratto di Raissa) (1929)
Illustrations from the book Calligrammes by Guillaume Apollinaire (1930)
I Gladiatori (Combattimento) (1931)
Cavalos a Beira-Mar (1932-1933)
Cavalli in Riva al Mare (1934)
La Vasca di Bagni Misteriosi (1936)
The Vexations of The Thinker (1937)
Self-portrait (1935-1937)
Archeologi (1940)
Illustrations from the book L’Apocalisse (1941)
Portrait of Clarice Lispector (1945)
Villa Medici - Temple and Statue (1945)

Ettore e Andoromaca (1973)

Minerva (1947)
Metaphysical Interior with Workshop (1948)
Fiat (1950)
Piazza d’Italia (1952)
The Fall - Via Crucis (1947-54)
Venezia, Isola di San Giorgio (1955)
Salambò su un cavallo impennato (1956)
Metaphysical Interior with Biscuits (1958)
Piazza d’Italia (1962)
Cornipedes, (1963)
Manichino (1964)
Ettore e Andromaca (1966)
The Return of Ulysses, Interno Metafisico con Nudo Anatomico and Mysterious Baths - Flight Toward the Sea (1968)
Il rimorso di Oreste, La Biga Invincibile and Solitudine della Gente di Circo (1969)
Orfeo Trovatore Stanco, Intero Metafisico and Muse with Broken Column (1970)
Metaphysical Interior with Setting Sun (1971)
Sole sul cavalletto (1972)
Mobili e rocce in una stanza, La Mattina ai Bagni misteriosi, Piazza d'Italia con Statua Equestre, La mattina ai bagni misteriosi and Ettore e Andoromaca (1973)
Pianto d’amore - Ettore e Andromaca and The Sailors’ Barracks (1974)